Bueno, siento abrir otro tema nuevo tan segudiamente. Pero ya os dije que da igual si uno abre dos temas seguidos.
Mi prima me paso un cuento que me ha gustado y queria compartirlo con vosotros, aunque no se de que autor es porque no lo ponia en la pagina. Espero que os guste. ^^
Cuando era chico me encantaban los circos, y lo que más me gustaba de ellos eran los animales. Como a otros – luego lo supe - me llamaba la atención el elefante.
Durante la función, la enorme bestia hacía despliegue de peso, tamaño y fuerza descomunal... pero después de su actuación y hasta un rato antes de volver al escenario, el elefante quedaba sujeto solamente por una cadena que aprisionaba una de sus patas a una pequeña estaca clavada en el suelo.
Se trataba de un minúsculo pedazo de madera apenas enterrado unos centímetros en la tierra. Y aunque la cadena era gruesa y poderosa, me parecía obvio que ese animal capaz de arrancar un árbol de cuajo con su propia fuerza, podría, con facilidad, arrancar la estaca y huir.
El misterio es evidente:
¿Qué lo mantiene entonces? ¿Por qué no huye?.
Cuando tenía cinco o seis años, yo todavía confiaba en la sabiduría de los grandes. Pregunté entonces a maestros, padres y tíos por el misterio del elefante. Alguno de ellos me explicó que el elefante no se escapaba porque estaba amaestrado.
Hice entonces la pregunta obvia:
Si está amaestrado... ¿Por qué lo encadenan?. No recuerdo haber recibido ninguna respuesta coherente.
Con el tiempo me olvidé del misterio del elefante y la estaca... y sólo lo recordaba cuando me encontraba con otros que también se habían hecho la misma pregunta. Hace algunos años descubrí que por suerte para mí alguien había sido lo bastante sabio como para encontrar la respuesta:
"El elefante del circo no escapa porque ha estado atado a una estaca parecida desde que era muy pequeño".
Cerré los ojos y me imaginé al pequeño recién nacido sujeto a la estaca. Estoy seguro de que en aquel momento el elefantito empujó, tiró y sudó tratando de soltarse. Y a pesar de todo su esfuerzo no pudo.
La estaca era ciertamente muy fuerte para él. Juraría que se durmió agotado y que al día siguiente volvió a probar, y también al otro y al que seguía... Hasta que un día, un terrible día para su historia, el animal aceptó su impotencia y se resignó a su destino.
Este elefante enorme y poderoso no escapa porque CREE QUE NO PUEDE.
El tiene registro y recuerdo de su impotencia, de aquella impotencia que se siente poco después de nacer. Y lo peor es que jamás se ha vuelto a cuestionar ni a poner a prueba su fuerza otra vez.
Cada uno de nosotros somos un poco como ese elefante: vamos por el mundo atados a cientos de estacas que nos restan libertad.
Vivimos creyendo que un montón de cosas "no podemos" simplemente porque alguna vez probamos y no pudimos.
Grabamos en nuestro recuerdo: No puedo... No puedo y nunca podré. Muchos de nosotros crecimos portando ese mensaje que nos impusimos a nosotros mismos y nunca más lo volvimos a intentar. La única manera de saber, es intentar de nuevo poniendo en el intento TODO TU CORAZÓN.
miércoles, 2 de julio de 2008
El elefante encadenado
martes, 1 de julio de 2008
Live * Part6 (Metallica - Fade To Black) *
Que parado esta el blog y se porque es…los exámenes. Espero que os salgan muy bien.
Bueno…al hoyo.
Bienvenido otra vez a los grandes “Live’s” by “Pablo B.C.” Si!! Ya forman parte de vuestra vida y es algo prácticamente fundamental en nuestro pequeño y querido espacio.
Esta vez dedicare este live a nuestro gran amigo Sergio que se lo merece y mucho más. ^^
Al final ya viste a “Metallica” y se que estabas esperando ese momento desde aproximadamente los 8 añitos de edad. Dicen que todo en esta vida llega, y como puedes observar…llego tu momento.
Como es bastante deducible (más que nada por el titulo de la entrada xD) os pondré la canción “Fade To Black” de Metallica. No os quejéis [Bueno, ya sabréis quien se quejará, así que preparar vuestros argumentos pariodísticos, SI!! pAriodísticos con “A”]
*Empecemos dando una breve biografía:
Metallica es una banda de Thrash Metal y Heavy Metal originaria de Estados Unidos. Fue fundada en 1981 en Los Ángeles por el danés Lars Ulrich y James Hetfield, a los que se les unirían Lloyd Grant y Ron McGovney. Estos dos músicos fueron después sustituidos por el guitarrista Dave Mustaine y el bajista Cliff Burton, respectivamente. Mustaine fue despedido un año después de ingresar en la banda debido a su excesiva adicción a las drogas y al alcohol, y fundó la banda Megadeth, siendo sustituido en Metallica por Kirk Hammett. Por otra parte, en 1986, la muerte de Cliff Burton en un accidente de autobús en Suecia provocó la entrada al grupo de Jason Newsted, que, quince años más tarde, sería sustituido tras su deserción por el bajista actual de la banda, Robert Trujillo.
Hasta la fecha, la banda ha editado nueve discos de estudio y se encuentra en proceso de grabación de un décimo, cuya fecha de lanzamiento está programada para septiembre de 2008, tras numerosos retrasos en su proceso de grabación. Las ventas totales de Metallica superan los 100 millones, y son considerados uno de los cuatro grandes del Thrash junto con Anthrax, Slayer y Megadeth. Además, la banda ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan siete Grammys, dos premios otorgados por la cadena musical MTV, dos galardones de la Academia de Música Americana y un premio de la revista Billboard. Además, Metallica posee una estrella en el paseo de la fama de la revista Kerrang!.
*Discografía hasta la fecha
- Kill 'em All (1983)
- Ride the Lightning (1984)
- Master of Puppets (1986)
- ... And Justice For All (1988)
- Metallica (The Black Album) (1991)
- Load (1996)
- ReLoad (1997)
- Garage Inc. (1998) [Álbum de Covers]
- S&M (1999) [Live]
- St. Anger (2003)
- Death Magnetic (2008) [En proceso]
*Info de "Fade To Black":
"Fade to Black" es una canción de la banda de Thrash Metal/Heavy Metal Metallica, que aparece en su segundo trabajo de estudio, Ride the Lightning. Fue la primera balada publicada por el grupo, lo que trajo algo de controversia entre los fans más extremos del género, que catalogaron a los miembros de la banda como "vendidos". Sin embargo, el tema se ha convertido en uno de los fijos en los conciertos de la formación Angelina, siendo además la última en ser tocada en directo con el bajista Jason Newsted en escena, antes de su salida del grupo. Además, era "Fade to Black" la canción que Metallica estaba tocando en directo cuando James Hetfield sufrió quemaduras de segundo y tercer grado en un accidente pirotécnico en el estadio olímpico de Montreal, Canadá.
La letra de la canción habla sobre un hombre que se termina suicidando después de contemplar el mal que le rodea. La constante obsesión de James Hetfield y Lars Ulrich sobre la muerte en el momento de la composición del álbum pudo haber influido en la temática de la canción y a la del disco en general. Además, fue escrita poco después de que fuera robado en Boston todo el material musical de la banda, entre los que se encontraba una guitarra regalada a James Hetfield por su madre poco antes de que esta muriera.
"Fade to Black" ha sido versionada por artistas y grupos como Disturbed (en su disco en directo Music As a Weapon II), Apoptygma Berzerk (en su disco Welcome to Earth), Apocalyptica (en su álbum Inquisition Symphony) y Sonata Arctica (en su EP Takatalvi).
*Letras:
Letra en Español
Parece que la vida, se desvanecerá
Yendo a la deriva más lejos cada día
Perdiéndome dentro de mí
Nada importa, nadie más
He perdido el deseo de vivir
Simplemente no tengo nada más para dar
No hay nada para mí
Necesito que el final me libere
Las cosas no son lo que solían ser
Perdiendo uno dentro mío
Pérdida mortal, esto no puede ser real
No soporto este infierno que siento
El vacío me está llenando
Hasta el punto de la agonía
La oscuridad creciente se lleva el amanecer
Yo era yo me, pero ahora Él se fue
Nadie más que yo mismo me puede salvar
Pero es demasiado tarde
Ahora no puedo pensar, pensar por que
Tendría que intentarlo
El ayer parece como si
Nunca hubiese existido
La muerte me saluda calurosamente, ahora solo
Diré adiós
Letra en Inglés
Life it seems, will fade away
Drifting further every day
Getting lost within myself
Nothing matters, no one else
I have lost the will to live
Simply nothing more to give
There is nothing more for me
Need the end to set me free
Things not what they used to be
Missing one inside of me
Deathly loss, this can't be real
Cannot stand this hell I feel
Emptiness is filling me
To the point of agony
Growing darkness taking dawn
I was me, but now He's gone
No one but me can save myself
But it's too late
Now I can't think, think why
I should even try
Yesterday seems as though
It never existed
Death greets me warm, now I will just
Say good-bye
Fade To Black (Live)
lunes, 9 de junio de 2008
Masacre Carnal 2008
Compañeros de blog y queridos amigos mios...Ya llega la pelicula mas esperada de todo los tiempos. Mezcla de cine -super- independiente y serie b del bueno.
"Axel Productions" present...MASACRE CARNAL 2008 Co-Producida "por los de sax"
Director: Axel
Camara y efectos: Bruno (Titto-bruni)
Victima: David (El tillo)
Reparto Zombies: Axel, Benja (Miso), David, Juanse y Pablo B.C.
Lugar: San Vicente Del Raspeig (Por la noche)
Trailer:
Trailer (con voces zombie):
lunes, 2 de junio de 2008
Live * Part5 (King Crimson - Elephant Talk) *
TALK, IT’S ONLY TAAAAAALK!!
Por fin viene otro capítulo de los Lives, se que estabais deseosos de que hubiera otra parte.
En este capítulo, si no conocéis o no habéis escuchado algo de los “King Crimson” es pecado, ha sido uno de los grupos más influyentes dentro del Rock Progresivo de la época dorada “end 60/start70”. Aunque la canción que os pondré a continuación es de los inicios de los 80[El inicio de la muerte del prog por culpa del movimiento punk , y también la renovación de su sonido (siempre estarán los grupos más conservadores)] pero para ser más exactos esta canción es del 81 y se encuentra en el disco “Discipline”. Un disco que aconsejo claramente y el primer álbum donde se incorpora el genio “Tony Levin” (Bajo y Stick Chapman), si!!! Es el Stick Chapman del proyecto “Liquid Tension Experiment”
Como siempre… Os pondré a continuación un poco de info antes de poneros el video en directo.
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King Crimson es un grupo musical inglés formado en 1968 por el guitarrista Robert Fripp y el baterista Michael Giles. Es uno de los más importantes precursores del movimiento de rock progresivo. El nombre King Crimson (Rey Carmesí) fue idea del letrista Peter Sinfield como un sinónimo de Belcebú, príncipe de los demonios. Según Fripp, Belcebú es un anglicismo de la frase árabe B'il Sabab, la cual significa "hombre que ambiciona".
La historia de King Crimson se ha caracterizado por los constantes cambios de integrantes, Robert Fripp es el único factor común de todos los discos y todas las alineaciones del grupo, aunque él no se considera a sí mismo como líder. Para él, King Crimson es "una manera de hacer cosas" y los constantes cambios de sus miembros sólo reflejan ese punto de vista.
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Álbumes
• In the Court of the Crimson King (1969)
• In the Wake of Poseidon (1970)
• Lizard (1970)
• Islands (1971)
• Larks' Tongues in Aspic (1973)
• Starless and Bible Black (1974)
• Red (1974)
• Discipline (1981)
• Beat (1982)
• Three of a Perfect Pair (1984)
• VROOOM (EP, 1994)
• THRAK (1995)
• The ConstruKction of Light (2000)
• Happy With What You Have To Be Happy With (EP, 2002)
• The Power to Believe (2003)
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Curiosidad de la portada “Discipline”
¿Cuál es el significado del símbolo de la portada frontal de Disciplina?
Según el miembro de *Elephant Talk, Jeffrey Chaplin en el boletín ET#562, éste es el contenido de la carta que recibió del creador del símbolo John Kyrk:
Gracias por escribir acerca de la marca del arte de nudos. Soy su diseñador, y de hecho, tengo los derechos sobre ellos, dado que es muy popular. Me interesé en el FourthWay (el Cuarto Camino) cerca de 1970. Una vez vi una demostración de los movimientos en Boston narrados por el Sr. Bennett. Estaba en el cuatro curso en la Sociedad Claymont en Virginia Occidental que se inició en 1978, y luego, como residente, y conocí allí a Larry Altman. Toda la gente de FourthWay que conozco parecen estar en la línea de Bennett.
Cuando empecé en la impresión de etiquetas en 1975, me diseñé una marca de impresión. Lo modifiqué de un patrón de nudos Celtas, al que se conoce como Eneagrama. En tamaño reducido parece la cara de un león. Cuando Claymont empezó su revista Impressions en 1981, se imprimió mi arte de nudos en la portada. Robert Fripp dijo que cuando lo vio, pensó que era una marca antigua, y lo puso erróneamente en la portada del álbum de King Crimson, Discipline, aunque tenía los derechos de autor. Robert se disculpó por ello, me pagó algo en retribución y prometió dejar de usar la marca. Me di cuenta recientemente que aún aparece en la portada de Discipline.
Algunos años luego de la aparición de mi marca en Impressions y en Discipline, la nueva compañía de grabación de Robert ostentaba el logo con el arte de nudos que ves en la página web de Discipline Global Mobile. Al principio de esta saga registré mi marca, y continúo usándolo. Aún refleja mi interés en Gurdjieff así como de las cosas en las que me involucré debido a él. Me alegra que lo notaras.
* En este caso cuando dice “Elephant Talk” no se refiere a la canción, si no a la pagina web.
Y curiosamente la canción que os pondré es “Elephant Talk”.
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Letra en ingles.
Talk, it's only talk
Arguments, agreements, advice, answers,
Articulate announcements
It's only talk
Talk, it's only talk
Babble, burble, banter, bicker bicker bicker
Brouhaha, boulderdash, ballyhoo
It's only talk
Back talk
Talk talk talk, it's only talk
Comments, cliches, commentary, controversy
Chatter, chit-chat, chit-chat, chit-chat,
Conversation, contradiction, criticism
It's only talk
Cheap talk
Talk, talk, it's only talk
Debates, discussions
These are words with a D this time
Dialogue, dualogue, diatribe,
Dissention, declamation
Double talk, double talk
Talk, talk, it's all talk
Too much talk
Small talk
Talk that trash
Expressions, editorials, expugnations, exclamations, enfadulations
It's all talk
Elephant talk, elephant talk, elephant talk
Letras en castellano.
Charla, tan sólo es una charla,
argumentos, acuerdos, consejos, respuestas,
comunicados,
es hablar por hablar.
Charla, tan sólo es una charla,
balbucea, murmulla, guasea, bromea, bromea, bromea
desordenes, chismes, palabrería,
es hablar por hablar,
de espaldas.
Charla, tan sólo es una charla,
comentarios, clichés, observación, controversia,
cotorreo, chismorreo, chismorreo, chismorreo,
conversación, contradicción, crítica,
es hablar por hablar,
palabras fáciles.
Charla, tan sólo es una charla,
debates, discusiones,
éstas son palabras al unísono,
diálogo, entre dos, una plática,
desacuerdo, declamación,
sarcasmo, sarcasmo.
Charla, tan sólo es una charla,
demásiada charla,
charlas menores,
charlan toda basura,
expresiones, artículos, denuncias, llamadas de atención,
confabulaciones,
todos comentan,
barritan, barritan, barritan...
US TV in late 1981.
martes, 27 de mayo de 2008
Los Podridos Seres Humanos (Parte II)
Creo que ya me iba tocando escribir algo por aqui, que hace ya un capazo de tiempo.
Bien, reutilizo un título que ya utilicé una vez, y de paso hago mía esta sección.
Lo que pongo a continuación es una noticia, que si quereis la leéis, y si no pues os vais a zurrir mierdas con un latigo. Elegid.
http://www.elmundo.es/elmundo/2008/05/22/internacional/1211437923.html
Para los perros que no quieran leersela (vease yo, el primero), se trata de las ayudas intenacionales que han enviado a Birmania con todo esto del huracán (supongo que todos sabeis de lo que hablo...), pues hasta ahi normal. El problema está en que una vez que las ayudas llegan allí se las rifan las milicias para venderlas en vez de para dárselas a los afectados. Y joder, que triste me parece la imagen. Medio país to masacrado por un tifón, que además no fue avisado siquiera por el "gobierno" (bueno, gobierno, mejor panda de hijos de puta) y ayudar un poco dentro de lo malo, pues no, siguen jodiendo a los demás. Y esto me hace plantearme una duda...
¿Tanta gente sobra ya en Myanmar como para que pasen estas cosas? Es decir, yo creo, que si soy un dictador, no quiero que mi pueblo muera, hasta ahi bien. Pero si no les aviso que un huracán se los va a comer, y además miro (o incluso saco tajada) de las ayudas internacionales con la excusa "yo me las administro", y encima paso de lo que digan de la situación fuera de mi pais, puesto que soy un gran hijo de puta, ¿no me da en que pensar que muera tanta gente, y que mi mano esté encima para que no se levanten? No se, es injusto que pase esto, y que encima no lo digan en las noticias, puesto que el momento de "100.000 muertos en Myanmar" ya ha pasado. Me dan mucho asco estas situaciones, y además no tiene una solución, ni inmediata, ni justa, ni nada... Es una puta mierda.
Ahi os dejo, para que pensais que responder, y si alguien puede decirme una mínima justificación coherente de que alguien actue asi, pues me alegrara un poco el dia...
Saludos y a cuidarse.
jueves, 22 de mayo de 2008
MUTO a wall-painted animation
Espero que os guste este video que me han pasado. Esta muy chulo. ^^
P.D.: Ya se acerca el dia del examen, darme suerte polluelos mios. :D
martes, 20 de mayo de 2008
Unquiet Slumbers... In That Quiet Earth
Bueno, sé que debo dejar pasar cierto tiempo de no-gloria, que suelen ser tres semanas, entre las que publica uno y otro su pastiche divertido. Así, cada uno tiene la oportunidad de ver que no ha contestado nadie y aguantar a Pablo saltando de un lado a otro mientras se ríe (justamente) de tí porque no has contestado y él sí (increíblemente, ambas afirmaciones suelen ser ciertas, algo que me aterra -el universo implosionará-). Por no olvidar a David insultando, vejando y contrariando a cualquiera que ose hacer bajar de importancia en el buscador habitual sus palabras estratégicamente seleccionadas para ser indexadas y que atraigan a ingenuos extranjeros sin ni idea de castellano buscando algo sobre Perdidos que, también con gran astucia, ha dejado sin traducir: Lost. Cuánto me apena destrozar tus planes de colocación de publicidad... ¿Qué le dirás a los accionistas?
Pero soy un adorador de mí mismo (y, consiguiendo la no-gloria, sigo estando solo), aprovecho otro artículo de prácticas para copiar y pegar en el mejor estilo de este blog. Para aquellos que pillen la referencia de arriba con al libro, kudos. Para aquellos que lo hayan hecho con Genesis, también. Y si, cúspide del conocimiento, alguien lo relaciona con la materia en la que versa esta película, puede relevarme. Con el dinero que haya ganado puedo no-hacer nada.
Debo adelantar primero que esta es una película que deseo que veamos, para ver las impresiones que os haya causado y demás jerigonzas. El problema es que hay que leer y vosotros, lectores de braile empedernidos, no parecéis saber leer observando.
Sin más dilación, va la reseña. Decidme qué tal os ha parecido. Por si acaso David se venga, ahí va una segunda mención para gugle:Lost.
The Call Of Cthulhu: Lo viejo es nuevo. Y bueno.
A mi parecer, no hay nada más misericordioso en el mundo que la incapacidad del cerebro humano de correlacionar todos sus contenidos.
- Howard Philips Lovecraft: La Llamada de Cthulhu
Así comenzaba el maestro del terror cósmico tras una ominosa cita a Algernon Blackwood. Y así termina este tributo cinematográfico al gran escritor H. P. Lovecraft. El conocidísimo relato que fundó el ciclo de de los Mitos de Cthulhu y otros dioses totalmente alienígenas es adaptado al cine por la Sociedad Histórica de Lovecraft, un grupo de admiradores y jugadores de rol en vivo del sistema que lleva el mismo nombre. No, no es ninguna broma de mal gusto ni un ejemplo de engendro que deba recluirse en la más profunda mazmorra –ruego al lector que siga leyendo–.
La obra siempre ha tenido fama de ser inadaptable y escurridiza, y el sentido común decreta que cualquier intento está abocado al fracaso. Simplemente, los estudios digitales y las inefables productoras de terror adolescente no pueden en la actualidad sino deformar de forma inimaginable un relato de terror psicológico y existencialista, científico y culto. Las imágenes creadas por ordenador, todas y cada una, despegan al espectador del relato, pues le recuerdan en todo momento con su vulgar hiperrealismo que lo que ven no es más que humo y trucos de espejo. La nueva tanda de terror ligero, de susto fácil y fondo inexistente habría transformado al legendario Primigenio en una especie de monstruo devorador de hombres directamente plagiado de Alien: el octavo pasajero (curiosamente, película basada en un relato de los Mitos), pero sin garra (chiste fácil) ni miedo, ni gracia. Las adaptaciones de las narraciones de Lovecraft y su círculo de colaboradores no son más que meras sombras destripadas de todo estilo, slashers u obras obscuras y de pésimo gusto y calidad. Y las que triunfan, se lo deben más a su desviación de las premisas originales que a ser fieles: obsérvese Re-animator de Stuart Gordon.
Así, cuando un grupo de entusiastas (con la tacha de “fanáticos adoradores del diablo” y todos los clichés absurdos que les cuelgan las mentes más cerradas a los jugadores de rol) anunció el rodaje de la historia quintaesencial fundadora de los Mitos, que terminaría en el 2005, los aficionados, lectores y el espectador en general no apostaron un céntimo por el resultado. Pero resulta que estos aficionados han sabido esquivar todos los baches con los que se encontraban: falta de credibilidad (tanto de la realización y de unos actores más o menos amateurs como de la integridad de la carga emotiva del relato), pocos fondos, difícil distribución y dificultad de traducción al lenguaje cinematográfico. Para la distribución, se confió (acertadamente) en un cuidadoso plan de venta por Internet unido a la creación de gran expectación y al concurso en numerosos festivales (comenzando por Sundance).
¿Y para los aspectos técnicos, materiales y espirituales? El Mythoscope unido al inseparable Mythophone. Estos originales términos se refieren al envejecimiento de la película rodada de forma tanto tradicional como digitalmente. El objetivo era crear la atmósfera de una película realizada en 1926 (año de publicación del relato homónimo), y para ello realizaron un filme mudo (obviamente, en blanco y negro), con una gran banda sonora que acompañara a la pieza visual –a cargo del Mythophone–. Los noveles cineastas se estudiaron bien los secretos del estilo, y el resultado es un salto en el tiempo hacia una época mágica que hará sonreír al espectador.
La banda sonora consigue la meta última de la música en la producción muda: hacer que no se note. Así, las geniales composiciones de tres autores diferentes, que siempre acompañan al estado de ánimo tanto del relato como del espectador, se funden con las imágenes creando un solo cuerpo narrativo. La grabación carece de efectos sonoros propiamente dichos, salvo los ocasionales golpes de platillo para emular los (pocos, no se asuste el lector) disparos y golpes, y los murmullos de los locos en el ritual y el ascenso de Cthulhu.
Ante la ausencia del habla, las conversaciones aparecen en las típicas pantallas de texto, y los escritos, además, en estrictos planos de detalle, de gran nitidez. Así el espectador puede leer artículos de periódico, diarios personales y los títulos de los epígrafes del relato literario, que dividen igualmente la narración cinematográfica y que se rodean de una cortinilla para resaltarlos. En el diálogo reina, como es natural, el primer plano, que resalta unos rostros de gran expresividad facial (y marcado maquillaje de época) para suplir la inexistente expresividad oral. Los realizadores emplean además frecuentes ángulos picados para resaltar la alienación y sentimiento de aislamiento de los personajes. Centrándose de esa forma en los actores, la producción se ahorra de forma resultona el coste en decorados de época. En algunas escenas de transición (viajes y desplazamientos en la ciudad) podemos observar grabaciones históricas algo desenfocadas, debido a la escasa calidad del material de archivo. Sin embargo, el vestuario general y el propio decorado, cuando hace falta, están muy cuidados y ayudan al espectador a adentrarse en la acción.
El trabajo de los actores es más que satisfactorio y da a la producción un distintivo aire que es una mezcla entre la sobreactuación propia del género y el gran dramatismo que impera en algunas escenas. Como curiosidad, ambos productores, Sean Branney (también guionista) y Andrew Leman (director, además) se reservan dos papeles fugaces y divertidos, el uno como marinero y el otro como memorable burócrata hostil. Sin embargo, y para bien, los efectos especiales devienen los protagonistas de las escenas más sobrecogedoras. El espectador no podrá menos que sonreír empáticamente ante las lonas, cartones pintados y miniaturas que simulan el mar, la luna, los barcos y otros enclaves. La arquitectura de la ciclópea ciudad de R’liegh es sencilla pero eficaz, y se adueña de los pasajes oníricos y del alzamiento de Cthulhu. Por cierto, nunca una animación en slow-motion había resultado tan terrorífica: rodeada de efectos especiales afines y con la complicidad del espectador –requisito obligado para disfrutar la película–, este cuellilargo Primigenio destroza las pesimistas expectativas. Su figura provoca mucho más pavor que cualquier píxel animado o efecto especial convencional, salvo, quizá, los espeluznantes resultados de Rob Bottin en La Cosa (loable remake de una adaptación de una relato de Campbell, también en la órbita lovecraftiana).
Quizá la narración no sigue exactamente la obra en la que se basa, pero salva los problemas recurriendo a flashbacks, ligeros cambios en el argumento (nada especialmente importante) y un mayor peso en el diálogo. Lo importante es que, al final, el mensaje pesimista de terror cósmico del relato queda intacto y es transmitido de una forma clara y con gracia, huyendo del efectismo y el susto barato que domina las carteleras del cine de miedo en la actualidad. Al terminar la película, el espectador no puede sino estremecerse ante la extracción final de los diarios de un loco.
El método de rodaje puede parecer a más de uno demasiado forzado, pero cumple con creces con el objetivo de transportar al espectador a unos tiempos en los que el cine era bien diferente. La propuesta resulta, cuanto menos, irremediablemente simpática y, sobretodo para el lector asiduo de los Mitos, una gran traducción a las pantallas de la genial obra literaria. Totalmente recomendable a cualquiera con 45 minutos de tiempo libre y buen gusto, curiosidad o que carezca de prejuicios. vejando